Aufbau
Lernbereiche nach Jahrgangsstufe
- Sprechen – Singen – Musizieren
- Musik – Mensch – Zeit
- Bewegung – Tanz – Szene
- Musik und ihre Grundlagen
- Sprechen – Singen – Musizieren
- Musik – Mensch – Zeit
- Bewegung – Tanz – Szene
- Musik und ihre Grundlagen
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- Musik – Mensch – Zeit
- Bewegung – Tanz – Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Kompetenzen im Detail
Was Schüler:innen können sollen
Jahrgangsstufe 5
- 1singen Lieder aus einem breiten Repertoire (auch auswendig) und nehmen dabei bewusst unterschiedliche Tonhöhen wahr.
- 2geben vorgesungene Phrasen deutlich artikuliert und sauber intoniert wieder und experimentieren mit dem Stimmsitz von Vokalen.
- 3geben vorgegebene einfache Patterns rhythmisch präzise wieder, um ihre rhythmischen Fähigkeiten zu schulen.
- 4setzen gemeinsam einfache rhythmische Notationen mit Bodypercussion oder auf Schlaginstrumenten um.
- 5musizieren einfache Melodien auf ausgewählten Instrumenten und begleiten Lieder oder Liedteile.
- 6wenden das Metrum beim praktischen Musizieren an und nehmen es bewusst als dessen Grundlage wahr.
- 1nutzen ihre Kenntnisse über die Entwicklung der Notenschrift, um unterschiedliche musikalische Aufzeichnungen in die entsprechende Zeit einzuordnen.
- 2verwenden die heute gebräuchliche Notenschrift, um Rhythmen und Melodien im Bereich des Violinschlüssels schriftlich festzuhalten.
- 3nutzen ihre Kenntnisse über eine Künstlerbiografie, um Zusammenhänge zwischen erlebter Musik und Entstehungszeit herzustellen.
- 4setzen ausgewählte Musikbeispiele aus unterschiedlichen Epochen in zur Musik passende Bilder um.
- 5nehmen Musik in ihrem Umfeld bewusst wahr, vergleichen die vielfältigen Arten und Funktionen von Musik im täglichen Leben und beschreiben eigenes und fremdes Hörverhalten.
- 6geben Auskunft über die Entwicklung und Möglichkeiten der Weitergabe von Musik, um die Entstehung verschiedener Arten von Tonaufzeichnung historisch einzuordnen.
- 1setzen metrisch gebundene Bewegungen und Tänze zu Musik verschiedener Stilrichtungen und musikalischer Epochen um.
- 2gestalten Lieder bzw. Instrumentalstücke gemeinsam mit selbst erfundenen Bewegungen oder übertragen einen Liedinhalt in darstellendes Spiel.
- 3erleben eine professionelle Symphonieorchester- oder Musiktheateraufführung live oder via medialer Wiedergabe, beobachten differenziert die musikalische Darbietung und vergleichen ihre Eindrücke.
- 4wenden situativ angemessene Verhaltensweisen von Besuchern klassischer Konzerte oder Musiktheateraufführungen bei eigenen Konzertbesuchen an.
- 5leiten ihre Mitschüler mit einfachen, selbst gewählten Handbewegungen beim Musizieren an.
- 1unterscheiden im Notenbild Noten- und Pausenwerte bis zur Sechzehntelnote.
- 2bestimmen und schreiben Noten sowohl im Violin- als auch im Bassschlüssel und nehmen dabei die Kombination beider Schlüssel als erleichternde Schreibweise wahr.
- 3unterscheiden hörend dynamische Stufen sowie Bezeichnungen für allmähliche und plötzliche Lautstärkeveränderungen und verwenden dabei die jeweiligen italienischen Fachbegriffe.
- 4beschreiben die Instrumente eines klassischen Symphonieorchesters nach Aussehen und Klang und ordnen sie Instrumentenfamilien zu.
- 5verwenden bei der Beschreibung ihrer Beobachtungen und Wahrnehmungen Begriffe aus dem Konzertwesen im Bereich der Klassischen Musik korrekt.
Jahrgangsstufe 6
- 1singen Lieder aus einem erweiterten Repertoire mit deutlicher Artikulation und längeren Atembögen, erkennen Tempovariationen als musikalisches Ausdrucksmittel und gestalten einfache Formen der Zweistimmigkeit.
- 2orientieren sich beim aktiven Musizieren an gehörten Phrasen, um diese im Notenbild zu verfolgen.
- 3setzen notierte Patterns von der ganzen Note bis zur Achtelnote rhythmisch präzise um und experimentieren mit Rhythmusbausteinen.
- 4musizieren mit einfachen Spieltechniken auf ausgewählten Instrumenten und nehmen das Metrum bewusst wahr.
- 5begleiten rhythmisch sicher altersgemäße Lieder mit frei gewählten Instrumenten in Kleingruppen.
- 6setzen einfache Schlagzeugnotation mit Bodypercussion, Schlaginstrumenten und auf dem Drumset um.
- 1nutzen ihre Kenntnisse über musikgeschichtliche Zeiträume und Künstlerbiografien, um Zusammenhänge zwischen erlebter Musik des Barock und Entstehungszeit herzustellen.
- 2unterscheiden wesentliche musikalische Merkmale der Musik der Barockzeit auf der Grundlage der Begegnung mit einem weltlichen und einem geistlichen Werk dieser Zeit.
- 3orientieren sich auf der Grundlage einer differenzierten Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten von Musik als Freizeitgestaltung in ihrem musikalischen Umfeld.
- 4reflektieren und beachten die aktuelle Rechtslage bei der Verwendung und Speicherung von Musik, auch als Ausdruck ihres Respekts vor geistigem Eigentum.
- 1imitieren und variieren metrisch gebundene Bewegungen zur Musik und setzen Tänze um.
- 2entwickeln in der Gruppe eine kurze Schrittfolge zu einem Abschnitt eines Musikstücks oder drücken gemeinsam außermusikalische Inhalte und Stimmungen mit verschiedenen künstlerischen Mitteln aus.
- 3beschreiben und vergleichen Tänze verschiedener Stilrichtungen, Länder und Kulturen, um deren jeweilige Besonderheiten und ihren kulturellen Wert einordnen zu können.
- 4erleben ein professionelles Konzert mit Vokalmusik live oder via medialer Wiedergabe, beobachten differenziert die musikalische Darbietung und vergleichen ihre Eindrücke.
- 5unterscheiden und vergleichen typische Verhaltensweisen von Besuchern klassischer Konzerte unterschiedlicher Genres wie auch Konzerte Populärer Musik.
- 6variieren bei der Anleitung ihrer Mitschüler durch selbst gewählte Handbewegungen und Gesten das Tempo beim gemeinsamen Musizieren.
- 1verwenden beim eigenen Musizieren mithilfe der Vorzeichen sämtliche chromatische Töne.
- 2unterscheiden Ganz- und Halbtonschritte und bilden mithilfe der Klaviatur selbständig Tonleitern in Dur und Moll.
- 3identifizieren im Notenbild und notieren selbständig die diatonischen Intervalle von der Prime bis zur Oktave.
- 4bilden und notieren selbständig Dreiklänge und verwenden sie beim mehrstimmigen Musizieren.
- 5unterscheiden hörend verschiedene Tempi und benennen sie mit italienischen Fachbegriffen.
- 6unterscheiden hörend Stimmlagen bei Frauen und Männern und benennen diese korrekt.
- 7beschreiben in grundlegender Weise die Tonerzeugung der menschlichen Stimme und geben Auskunft über das Phänomen der Mutation.
- 8unterscheiden Instrumente aus dem Bereich der Populären Musik nach Aussehen, Klang und Zugehörigkeit zu Instrumentenfamilien.
- 9unterscheiden Tonerzeugungen von akustischen und elektromechanischen bzw. elektronischen Instrumenten und beschreiben differenziert die klangliche Verschiedenheit.
- 10verwenden beim gemeinsamen Musizieren und beim Austausch über Musik Begriffe aus dem Konzertwesen im Bereich der Populären Musik korrekt.
Jahrgangsstufe 7
- 1singen Lieder aus einem erweiterten Repertoire, gestalten Liedteile zweistimmig und erkennen dynamische Variationen als musikalisches Ausdrucksmittel.
- 2artikulieren beim Singen Vokale und Konsonanten deutlich, setzen gemeinsam ein und sprechen präzise ab.
- 3setzen notierte Patterns von der ganzen Note bis zur Sechzehntelnote rhythmisch sicher um und improvisieren im Metrum.
- 4setzen einfache notierte Melodien auf geeigneten Instrumenten um.
- 5begleiten kurze, harmonisch sehr einfache Lieder oder Liedteile vorzugsweise auf einem Saiten- bzw. Zupfinstrument nach Akkordsymbolen.
- 1nutzen ihre Kenntnisse über musikgeschichtliche Zeiträume und Künstlerbiografien, um vertiefende Zusammenhänge zwischen erlebter Musik der Wiener Klassik und Entstehungszeit herzustellen.
- 2unterscheiden wesentliche musikalische Merkmale der Musik der Wiener Klassik auf der Grundlage der Begegnung mit typischen Gattungen anhand charakteristischer Merkmale.
- 3unterscheiden wesentliche musikalische und außermusikalische Merkmale der Rock- und Popmusik, um Grenzen und Übergänge einzelner Stile Populärer Musik zu identifizieren.
- 4hören bewusst Werke der Rock- und Popmusik aus den 1950er- und 1960er-Jahren, analysieren inhaltliche Aussage und Sound und stellen Zusammenhänge zwischen Musik und zeitlichem Umfeld her.
- 5stellen auf der Grundlage der kritischen Auseinandersetzung mit Jingles Zusammenhänge zwischen Funktion und Wirkung her.
- 1beschreiben und vergleichen Tänze verschiedener Stilrichtungen und aus unterschiedlichen regionalen Kulturtraditionen, um die Bedeutung eigener und fremder kultureller Traditionen zu erkennen.
- 2entwickeln in der Gruppe eine Schrittfolge zum Refrain eines populären Songs oder drücken in der Gruppe musikalische Inhalte und Stimmungen mit verschiedenen künstlerischen Mitteln aus.
- 3nutzen ihre Kenntnisse über Jugendkulturen und Szenen, um unterschiedlichen Stilen Populärer Musik typische Erscheinungsformen zuzuordnen.
- 4erleben ein professionelles Konzert mit Klassischer oder Populärer Musik, vergleichen ihre Eindrücke und bewerten die Art der Darbietung begründet.
- 1erklären einfache Akkordsymbole und den entsprechenden Tonaufbau und setzen sie beim Musizieren um.
- 2unterscheiden auf der Basis ihres bisherigen Wissens hörend und sehend verschiedene Streich-, Zupf- und Schlaginstrumente und erläutern deren Rolle in unterschiedlichen musikalischen Epochen.
- 3unterscheiden hörend grundlegende Spieltechniken und damit verbundene Klangwirkungen von Streichinstrumenten.
Jahrgangsstufe 8
- 1singen Lieder aus einem erweiterten Repertoire mit variantenreicher Dynamik und rhythmischer Präzision.
- 2spielen notierte Melodien auf unterschiedlichen Instrumenten unter Beachtung der jeweiligen Spieltechnik, um mit Mitschülern im Ensemble zu musizieren.
- 3begleiten mehrteilige Lieder nach Akkordsymbolen.
- 4musizieren nach dem Bluesschema und präsentieren vokal einen selbst gestalteten Bluestext.
- 5erstellen eine Tonaufnahme einer eigenen musikalischen Präsentation und besprechen diese kritisch, um die eigenen musikalischen Fähigkeiten besser einschätzen zu können.
- 1nutzen ihre Kenntnisse über musikgeschichtliche Zeiträume und Künstlerbiografien, um vertiefende Zusammenhänge zwischen erlebter Musik der Romantik und Entstehungszeit herzustellen und diese im musikgeschichtlichen Gesamtkontext zu verorten.
- 2unterscheiden wesentliche musikalische Merkmale und Entwicklungen der Musik der Romantik auf der Grundlage der Begegnung mit typischen Gattungen und Besetzungen.
- 3unterscheiden Vorformen des Jazz lesend und nach dem Höreindruck und geben Auskunft über zeitgeschichtliche Hintergründe.
- 4unterscheiden wesentliche musikalische Merkmale der Rock- und Popmusik der 1970er- und 1980er-Jahre und stellen Zusammenhänge zwischen Musik und zeitlichem Umfeld her.
- 5geben Auskunft über moderne Zugriffsmöglichkeiten von Musik und reflektieren kritisch deren Gebrauch.
- 6nutzen ihre Kenntnisse über grundlegende Rechte im Umgang mit Musikangeboten und reflektieren auf dieser Grundlage den Wert fremden geistigen Eigentums.
- 1analysieren aus Großbritannien und Nordamerika stammende Tänze, um deren Elemente sowohl im modernen Show- und Bühnentanz als auch in Choreografien zu identifizieren.
- 2setzen Text und Hörbeispiel einer Opernszene im darstellenden Spiel um oder entwickeln dem Inhalt eines kurzen Musikstücks entsprechende Bewegungsabläufe.
- 3erleben eine professionelle Musiktheateraufführung live oder via medialer Wiedergabe, vergleichen ihre Eindrücke und analysieren die vielfältigen Anforderungen an die Darsteller.
- 1unterscheiden hörend und sehend verschiedene Holz- und Blechblasinstrumente, erklären Unterschiede der Tonerzeugung und beschreiben ggf. Bedeutungen einzelner Instrumente für die Musik im eigenen Umfeld.
- 2nehmen die Rolle der Blasinstrumente in unterschiedlichen musikalischen Epochen, speziell in der Musik der Romantik wahr.
- 3wenden ihre Basiskenntnisse im Bereich Musikproduktion bei der Aufnahme einer musikalischen Präsentation an.
Jahrgangsstufe 9
- 1singen Lieder aus einem erweiterten Repertoire rhythmisch und dynamisch präzise sowie mit sauberer Intonation.
- 2präsentieren (auch eigene) Liedtexte zur Rhythmusbegleitung vor der Klasse oder bei öffentlichen Auftritten.
- 3interpretieren Lieder auf der Grundlage notierter Vorlagen nach eigener Vorstellung hinsichtlich vokaler Gestaltung, Instrumentierung und Stilistik.
- 4improvisieren mit Klangmöglichkeiten neuer Medien und gestalten kreativ Eigenkompositionen.
- 1nutzen ihre Kenntnisse über musikgeschichtliche Zeiträume, um vertiefende Zusammenhänge zwischen erlebter Neuer Musik des 20. und 21. Jahrhunderts herzustellen und diese Entwicklung hin zur Stilvielfalt vergleichend im musikgeschichtlichen Gesamtkontext einzuordnen.
- 2nutzen ihre Kenntnisse über wesentliche Stilrichtungen der Jazzmusik und Künstlerbiografien, um Zusammenhänge zwischen erlebter Musik, zeitlichem Kontext und kulturellen Wurzeln herzustellen.
- 3analysieren Stilrichtungen der Rock- und Popmusik seit den 1990ern im Hinblick auf Zusammenhänge mit gesellschaftspolitischen Entwicklungen.
- 4unterscheiden aktuelle Begleiterscheinungen und Phänomene der Rock- und Popmusik, um sie in ihrer Lebenswelt kritisch zu reflektieren.
- 1nutzen ihre Grundkenntnisse über das klassische Ballett, um deren charakteristische Merkmale in der Begegnung mit modernem Bühnentanz zu identifizieren und zu benennen.
- 2gestalten eine kurze Musicalszene durch darstellendes Spiel, Gesang und Tanz oder entwickeln gemeinsam eine variantenreiche Choreografie zu einem Popsong oder einem Jazztitel.
- 3reflektieren und analysieren Gegensätze und Übergänge der klassischen und der populären Musik hinsichtlich musikalischer und außermusikalischer Charakteristika.
- 4erleben ein professionelles Konzert oder eine populäre Musiktheateraufführung, vergleichen ihre Eindrücke und bewerten die Art und Qualität der Darbietung differenziert begründet in einer Kurzrezension.
- 1unterscheiden hörend und sehend verschiedene Tasteninstrumente und erläutern deren Rolle in unterschiedlichen musikalischen Epochen.
- 2stellen auf der Grundlage ihrer Kenntnisse über die Tonerzeugung beim Klavier, Flügel oder der Orgel Zusammenhänge her zwischen Tastendruck, Pedaleinsatz und daraus resultierender Klang- und Ausdrucksvielfalt.
- 3beschreiben in grundlegender Weise Entstehung und Funktionsweise verschiedener Elektrophone und vergleichen deren Tonerzeugung und Klangwirkung mit den entsprechenden akustischen Instrumenten.
- 4nutzen Computerprogramme, um eigene einfache Kompositionen zu notieren.
Jahrgangsstufe 10
- 1interpretieren Lieder musikalisch differenziert und nehmen dabei die beabsichtigte Wirkung bewusst wahr, um Zusammenhänge zwischen Komposition und inhaltlicher Aussage herstellen zu können.
- 2gehen mit religiös orientierter Musik aus verschiedenen Kulturkreisen beim Hören oder Musizieren tolerant um.
- 3setzen typische rhythmische Elemente der Musik verschiedener Kulturkreise um und erleben diese teilweise andersartigen, rhythmischen Charakteristika als im umfassenden Sinne prägend.
- 4vertonen Filmszenen improvisierend auch mithilfe technischer Medien.
- 1reflektieren Hymnen in ihren Entwicklungen und Wirkungen vor dem Hintergrund ihrer historischen Wurzeln.
- 2erkennen Unterschiede in religiös motivierter Musik verschiedener Kulturkreise und analysieren ihre Wirkung.
- 3nehmen fremdartige Klangwelten wahr, reflektieren den persönlichen Bezug zu Klängen der eigenen Musiktradition und schätzen diese Vielfalt als bereichernd.
- 4nutzen ihre Kenntnisse über wesentliche Stationen in der Entwicklung von Filmmusik, um deren Bedeutungswandel im historischen Kontext zu beschreiben.
- 1nutzen ihre Kenntnisse über außermusikalische Erscheinungen in politisch orientierten Musikszenen, um diese als solche zu identifizieren.
- 2analysieren Funktion und Bedeutung musikbezogener Bewegungen bei religiösen Handlungen verschiedener Kulturkreise und Religionen, um eigenen und anderen Ausprägungen respektvoll und tolerant begegnen zu können.
- 3untersuchen anhand geeigneter Kriterien unterschiedliche Formen von Tanz in Film oder Fernsehen und analysieren deren jeweilige Funktion und Bedeutung.
- 1identifizieren beim Hören von Musik Merkmale der musikalischen Gestaltung als Mittel zur emotionalen Beeinflussung.
- 2nutzen ihre Kenntnisse über Musikinstrumente, um in anderen Ländern und Kulturkreisen häufig verwendete Instrumente anhand ihres Aussehens und Klangs geografisch richtig zuzuordnen.
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Häufige Fragen
Lehrplan Musik – Realschule Bayern
Wie viele Kompetenzen umfasst der Lehrplan Musik für Realschule in Bayern?+
Der Lehrplan Musik am Realschule in Bayern umfasst 111 Kompetenzen, gegliedert in 24 Lernbereiche über 6 Jahrgangsstufen.
Welche Lernbereiche deckt Musik am Realschule in Bayern ab?+
Zu den Lernbereichen gehören unter anderem: Sprechen – Singen – Musizieren, Musik – Mensch – Zeit, Bewegung – Tanz – Szene, Musik und ihre Grundlagen, Sprechen – Singen – Musizieren, Musik – Mensch – Zeit, Bewegung – Tanz – Szene, Musik und ihre Grundlagen und weitere.
Wie plane ich eine Unterrichtsstunde Musik passend zum Lehrplan?+
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Ist dieser Lehrplan Musik aktuell?+
Ja. Die Kompetenzen und Lernbereiche folgen dem gültigen Lehrplan für Musik am Realschule in Bayern.