Aufbau
Lernbereiche nach Jahrgangsstufe
Jahrgangsstufe 54 Lernbereiche
- Sprechen - Singen - Musizieren
- Musik - Mensch - Zeit
- Bewegung - Tanz - Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Jahrgangsstufe 64 Lernbereiche
- Sprechen - Singen - Musizieren
- Musik - Mensch - Zeit
- Bewegung - Tanz - Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Jahrgangsstufe 74 Lernbereiche
- Sprechen - Singen - Musizieren
- Musik - Mensch - Zeit
- Bewegung - Tanz - Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Jahrgangsstufe 84 Lernbereiche
- Sprechen - Singen - Musizieren
- Musik - Mensch - Zeit
- Bewegung - Tanz - Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Jahrgangsstufe 94 Lernbereiche
- Sprechen - Singen - Musizieren
- Musik - Mensch - Zeit
- Bewegung - Tanz - Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Jahrgangsstufe 104 Lernbereiche
- Sprechen - Singen - Musizieren
- Musik - Mensch - Zeit
- Bewegung - Tanz - Szene
- Musik und ihre Grundlagen
Jahrgangsstufe 114 Lernbereiche
- Musik politisch
- Musik interdisziplinär
- Musik kreativ
- Musik explorativ
Jahrgangsstufe 123 Lernbereiche
- Entwicklungen abendländischer Vokalmusik
- Musik und Tradition
- Musik und Technik: Mittel, Ausprägungen und Auswirkungen
Jahrgangsstufen 12–133 Lernbereiche
- Entwicklungen abendländischer Vokalmusik
- Musik und Tradition
- Musik und Technik: Mittel, Ausprägungen und Auswirkungen
Jahrgangsstufe 132 Lernbereiche
- Entwicklungen abendländischer Instrumentalmusik
- Ausgewählte Musik seit Beginn des 20. Jahrhunderts
Kompetenzen im Detail
Was Schüler:innen können sollen
Jahrgangsstufe 5
Sprechen - Singen - Musizieren
8 Kompetenzen
- 1singen und spielen Volksmusik aus verschiedenen Regionen Deutschlands mit Wissen um den jeweiligen Kontext.
- 2setzen beim ein- bis zweistimmigen Singen von Liedern die Ausdrucksmöglichkeiten ihrer Stimme bewusst ein, z. B. zur musikalischen Gestaltung von Stimmung oder Textgehalt der Lieder.
- 3musizieren Stücke der klassischen Musik oder gestalten eigene Musik auf Basis von Ideen klassischer Komponisten und äußern sich zu ihren Erfahrungen mit Klang, Form und Ausführung dieser Musik.
- 4interpretieren selbst erfundene oder vorgegebene Sprechstücke und reflektieren verwendete (musikalische) Gestaltungsmittel wie z. B. Sprachrhythmus oder -melodie.
- 5erleben gemeinsames, primär melodisches Experimentieren und Improvisieren als Spielerfahrung und äußern ihre subjektive Wahrnehmung mit angemessenem Vokabular.
- 6(MuG) nehmen bei Auftritten Bühnenhaltung ein und wenden angemessene Verhaltensweisen an, z. B. Auf- und Abtritt, Verbeugen.
- 7(MuG) interagieren achtsam beim Musizieren in Gruppen oder im Klassenensemble, indem sie einander gut zuhören und sachliches Feedback geben.
- 8(MuG) singen Melodien unter Berücksichtigung stimmbildnerischer Aspekte wie z. B. Sprachverständlichkeit oder Körperhaltung.
Musik - Mensch - Zeit
4 Kompetenzen
- 1beschreiben altersgemäß zentrale Stationen in den Biografien der Komponistinnen und Komponisten und ordnen deren Lebensverhältnisse in das zeitliche und gesellschaftliche Umfeld ein.
- 2nehmen altersgemäß Zusammenhänge wahr zwischen gesellschaftlichen Entwicklungen und Grundprinzipien musikalischer Werke, z. B. melodische, harmonische, formale Gesetzmäßigkeiten, um Musik als Ausdruck des Lebensgefühls einer bestimmten Zeit zu erfassen.
- 3beschreiben musikalische Merkmale im Kontext der Werkbetrachtung mit angemessenem Fachvokabular.
- 4nehmen musikalische Werke in Bezug auf ihre Funktion und Wirkung wahr und geben Auskunft über zeitliche, biografische oder strukturelle Zusammenhänge.
Bewegung - Tanz - Szene
6 Kompetenzen
- 1imitieren und variieren vorgegebene Bewegungsabläufe in gebundenem Metrum.
- 2erfinden und präsentieren Bewegungsabläufe zur Darstellung der musikalischen Parameter Dynamik und Tempo.
- 3gestalten das Prinzip der Variation mit verschiedenen künstlerischen Mitteln, um es anhand unterschiedlicher Parameter zu reflektieren.
- 4choreografieren einen Ausschnitt aus einem Volkstanz, z. B. Walzer, Ländler, Dreher.
- 5setzen musikalische Inhalte und Stimmungen eines Instrumentalstücks und eines Liedes im darstellenden Spiel um.
- 6interpretieren eine Begebenheit aus dem familiären Leben einer Komponistin oder eines Komponisten szenisch, um fremde Biografien nachzuvollziehen und mit eigenen Erfahrungen in Beziehung zu setzen.
Musik und ihre Grundlagen
5 Kompetenzen
- 1lesen und schreiben traditionelle Notenschrift, um einfache musikalische Abläufe adäquat erfassen bzw. darstellen zu können.
- 2beschreiben einfache Melodie- und Rhythmusverläufe und vollziehen sie praktisch nach.
- 3verwenden einen Grundwortschatz an italienischen Fachbegriffen in den Bereichen Dynamik und Tempo.
- 4vergleichen exemplarische Instrumente verschiedener Gruppen (Holzblas-, Blechblas-, Streich-, Schlag- und Tasteninstrumente) hinsichtlich Bau, Klang und Spielweise.
- 5(MuG) erfassen kurze rhythmische Folgen hörend und notieren sie.
Jahrgangsstufe 6
Sprechen - Singen - Musizieren
6 Kompetenzen
- 1singen und spielen Volksmusik aus europäischen Ländern unter Beachtung der jeweiligen musikalischen Besonderheiten und geben Auskunft über den kulturellen Kontext.
- 2setzen beim Interpretieren von Sprechstücken und von ein- und mehrstimmigen Liedern die Ausdrucksmöglichkeiten ihrer Sing- und Sprechstimme mit wachsender Sicherheit ein.
- 3musizieren Stücke der klassischen Musik oder gestalten eigene Musik auf Basis von Ideen klassischer Komponisten und begründen anhand der eingesetzten Mittel Wirkungen der klingenden Musik.
- 4improvisieren frei oder auf Grundlage einfacher Rhythmusmodelle und beschreiben Klangwirkungen der von ihnen erschaffenen Musik mit angemessenem Vokabular.
- 5(MuG) greifen beim Singen gezielt auf klangliche und technische Möglichkeiten ihrer Stimme zu.
- 6(MuG) bewegen sich sicher in Auftrittssituationen, z. B. bei musikalischen Vorträgen im Klassenverband.
Musik - Mensch - Zeit
4 Kompetenzen
- 1beschreiben zentrale Stationen in den Biografien der Komponisten und ordnen sie in das jeweilige zeitliche und gesellschaftliche Umfeld ein, um den Zusammenhang zwischen deren Schaffen und gesellschaftlichen Entwicklungen zu erklären.
- 2beschreiben musikalische Bauprinzipien, Formen und Stilmittel im Kontext der Werkbetrachtung mit Fachvokabular.
- 3reflektieren die Begegnung mit musikalischen Werken aspektbezogen, z. B. im Hinblick auf die Funktion von Musikwerken oder die künstlerische Herangehensweise des Komponisten.
- 4präsentieren in Umfang und Schwierigkeitsgrad angemessene Gestaltungsversuche nach stilistischen und formalen Vorgaben.
Bewegung - Tanz - Szene
5 Kompetenzen
- 1übertragen mithilfe von Symbolen gemeinsam entwickelte Bewegungsabläufe zur Musik in eine Bewegungspartitur.
- 2choreografieren einen Ausschnitt aus einem europäischen Volkstanz, z. B. tschechische Polka, polnische Mazurka.
- 3tanzen einen Ausschnitt eines Tanzes mit barockem Charakter, z. B. um Einblicke in das gesellschaftliche Leben dieser Epoche zu erhalten und es mit dem eigenen zu vergleichen.
- 4setzen Musik, Inhalt und Stimmung einer Ballettszene in Gruppen eigenständig pantomimisch um.
- 5interpretieren eine Begebenheit aus dem gesellschaftlichen Leben eines Komponisten szenisch, um fremde Biografien nachzuvollziehen und mit eigenen Erfahrungen in Beziehung zu setzen.
Musik und ihre Grundlagen
7 Kompetenzen
- 1hören konzentriert Musikstücke und beschreiben charakteristische Elemente aus den Bereichen Besetzung, Satztechnik, Artikulation, Rhythmik/Metrik, Form, Tempo und Dynamik.
- 2vergleichen Klang, Spiel- und Ausdrucksweisen von Instrumenten in unterschiedlichen Stilen und Ensembles.
- 3bestimmen Intervalle bis zur Quinte sowie Dreiklangsformen in Dur und Moll nach dem Höreindruck.
- 4bestimmen Intervalle in schriftlicher Form genau.
- 5hören, benennen und notieren Tonleitern und Dreiklänge in Dur und Moll und erläutern den jeweiligen Aufbau mit Fachbegriffen.
- 6differenzieren verschiedene Tonvorräte im Moll-Bereich.
- 7(MuG) erfassen und notieren kurze Tonfolgen nach dem Höreindruck bis zum Quintumfang in verschiedenen Taktarten.
Jahrgangsstufe 7
Sprechen - Singen - Musizieren
6 Kompetenzen
- 1singen, spielen und improvisieren auf Basis rhythmischer Patterns und einfacher harmonischer Modelle, um z. B. Körper- und Rhythmusgefühl bewusst zu erleben und zu erweitern.
- 2wenden die vielfältigen Möglichkeiten von Stimme und Sprache kreativ an und beschreiben mit Wissen um physiologische Grundlagen erlebte Funktionsweisen der eigenen Stimme.
- 3musizieren Stücke der klassischen Musik oder gestalten eigene Musik auf Basis von Ideen klassischer Komponisten und formulieren Unterschiede zur Popularmusik hinsichtlich Funktion und Musizierweise, um anschließend zwischen Sach- und Werturteil zu differenzieren.
- 4singen und spielen Stücke unterschiedlicher Stile der Popularmusik, um diese zu definieren und voneinander abzugrenzen, und verwenden dabei auch digitale Möglichkeiten der Klangbearbeitung.
- 5(MuG) nehmen bei kurzen Passagen in Ensemblestücken oder bei Sololiteratur die Rolle des Solisten bzw. der Solistin ein.
- 6(MuG) singen einfache Melodien vom Blatt.
Musik - Mensch - Zeit
5 Kompetenzen
- 1erläutern kommerzielle Mechanismen und rechtliche Zusammenhänge beim Beziehen und bei der Weitergabe von Musik im bzw. aus dem Internet und reflektieren dabei auch die eigene Nutzung von Musik mittels digitaler Medien.
- 2übertragen ihr Wissen um Wechselbezüge zwischen Zeit, Gesellschaft und Werk auf die Epochen der Jahrgangsstufe und stellen neue Entwicklungen anhand eines Komponisten detailliert dar.
- 3präsentieren Biografien von Künstlern, Musikstücke und kompositorische Stilmittel nach selbständiger Erarbeitung.
- 4nehmen das Schaffen eines Komponisten als Kommunikation mit dem Hörer wahr und setzen ihre Erkenntnisse in Bezug zum Ausdrucksbedürfnis der eigenen Person.
- 5analysieren emotionale Wirkungsweisen von Musik, auch um sie als Schlüssel zur eigenen Wahrnehmung zu identifizieren.
Bewegung - Tanz - Szene
3 Kompetenzen
- 1choreografieren in Gruppen verschiedenartige Songs aus der Popularmusik unter Berücksichtigung des formalen Aufbaus.
- 2interpretieren eine Begebenheit aus dem beruflichen Leben eines Komponisten szenisch.
- 3interpretieren Musik, Inhalt und Stimmung von Ausschnitten eines mehrteiligen Werks szenisch, um Unterschiede und Gemeinsamkeiten der einzelnen Teile zu erleben.
Musik und ihre Grundlagen
6 Kompetenzen
- 1hören differenziert auf einzelne Aspekte eines Musikstücks, z. B. Form, Rhythmus oder Instrumentation, und beschreiben sie mit passenden Fachbegriffen.
- 2erfassen lesend Partiturausschnitte und beschreiben auf dieser Grundlage charakteristische Merkmale der jeweiligen Komposition.
- 3notieren gängige Akkordfolgen sowie Rhythmuspatterns, um z. B. harmonische und rhythmische Grundstrukturen von Songs zu erfassen.
- 4beschreiben das Verhältnis von Haupt- und Nebenstufen und verwenden sie, ebenso wie den Dominantseptakkord, bei der Liedbegleitung auf der Grundlage von Akkordsymbolen.
- 5(MuG) erfassen und notieren kurze Tonfolgen in Dur und Moll nach dem Höreindruck bis zum Oktavumfang.
- 6(MuG) harmonisieren kurze Melodien unter Beachtung von Stimmführungsregeln.
Jahrgangsstufe 8
Sprechen - Singen - Musizieren
2 Kompetenzen
- 1setzen stilgerecht Rockmusik oder funktionale Musik, ggf. unter Verwendung von digitalen Medien, in angeleiteten Gestaltungsversuchen um und präsentieren die Ergebnisse.
- 2reflektieren das gemeinsame Arbeiten und die musikalischen Ergebnisse, um sich differenziert zu sozialen und kreativen Prozessen sowie zu Wirkungsweise und Qualität der entstandenen Musik zu äußern.
Musik - Mensch - Zeit
4 Kompetenzen
- 1erklären Entwicklungen in der Filmmusik und analysieren typische Techniken und Funktionen, z. B. Underscoring, Paraphrasierung, Kontrapunktierung.
- 2untersuchen Musik in Film und Werbung und stellen Wirkungen auf die eigene Wahrnehmung dar.
- 3erleben Wirkungsweisen und Ausdrucksmittel von Musik in einem nicht abendländisch geprägten Kulturkreis und vergleichen Funktionen von Musik in unterschiedlichen kulturellen Kontexten.
- 4beschreiben Entwicklungen und stilistische Ausprägungen in der Popularmusik als gesellschaftliche Erscheinungen und Moden und reflektieren diese in Bezug auf die eigenen musikalischen Vorbilder und Vorlieben.
Bewegung - Tanz - Szene
4 Kompetenzen
- 1erläutern Bedeutung, Gestaltung und Wirkung eines rituellen Tanzes in einem nicht abendländisch geprägten Kulturkreis.
- 2analysieren kriterienbezogen eine Tanzszene aus einem Film, die sich mit dem sozialen Umfeld der Protagonistinnen oder Protagonisten beschäftigt.
- 3äußern sich werte- und sachbezogen zu Choreografien verschiedener Arten von Showtanz im Bereich der Popularmusik.
- 4(MuG) setzen einen praktischen Gestaltungsversuch zu einem der genannten Themenbereiche um.
Musik und ihre Grundlagen
6 Kompetenzen
- 1hören differenziert auf einzelne Aspekte in einem Filmmusik-Ausschnitt und beschreiben die musikalische Gestaltung mit adäquater Fachterminologie.
- 2unterscheiden charakteristische Merkmale verschiedener Stile in der Popularmusik unter Verwendung geeigneter Fachbegriffe.
- 3beschreiben Musik in einem nicht abendländisch geprägten Kulturkreis, um ihren musikalischen Horizont zu erweitern.
- 4(MuG) beschreiben die Zusammensetzung und Ausbreitung von unterschiedlichen Schallereignissen mithilfe von Fachsprache.
- 5(MuG) experimentieren mit verschiedenen Möglichkeiten der Klangerzeugung und -verfremdung.
- 6(MuG) erklären Grifftabellen.
Jahrgangsstufe 9
Sprechen - Singen - Musizieren
3 Kompetenzen
- 1setzen Ideen und Strukturen aus instrumentalen oder vokalen Werken oder dem Musiktheater in selbständigen Gestaltungsversuchen um und präsentieren die Ergebnisse.
- 2reflektieren ihr eigenes Vorgehen bei der Erarbeitung von Musik und formulieren anschließend mit Fachvokabular Mittel von Komponisten, Instrumental- oder Vokalmusik individuell zu gestalten.
- 3(MuG) präsentieren als Klassenensemble mit Dirigierenden aus den eigenen Reihen ein kurzes, selbständig geprobtes Arrangement.
Musik - Mensch - Zeit
7 Kompetenzen
- 1erläutern verschiedene Deutungsmöglichkeiten der Begriffe „Klassik" und „klassisch".
- 2stellen Zusammenhänge her zwischen der gesellschaftlichen Stellung sowie dem Schaffen von Komponisten und Komponistinnen und dem jeweiligen zeitlichen und gesellschaftlichen Kontext.
- 3erläutern differenziert historische Aspekte und ästhetische Ideale der Wiener Klassik und der Romantik sowie jeweils typische musikalische Erscheinungsformen.
- 4setzen sich mit Kompositionsprinzipien, aufführungspraktischen Fragen und rezeptionsgeschichtlichen Aspekten von musikalischen Werken auseinander.
- 5vergleichen stilistisch unterschiedliche Formen von Musiktheater.
- 6(MuG) reflektieren die sich wandelnde Rolle des Orchesterleiters bis zum Ende des 19. Jahrhunderts.
- 7(MuG) experimentieren beim Dirigieren, z. B. eines Klassenensembles.
Bewegung - Tanz - Szene
3 Kompetenzen
- 1stellen gesellschaftliches Leben in verschiedenen Epochen in Gruppen szenisch dar, um gesellschaftliche Moden in den jeweiligen Lebenswelten zu vergleichen.
- 2erklären soziologische Aspekte von Tänzen im Musiktheater.
- 3formulieren Sach- und Werturteile zu Inszenierungen und Wirkungen des zeitgenössischen Balletts.
Musik und ihre Grundlagen
6 Kompetenzen
- 1verfolgen beim konzentrierten Hören Einzelstimmen und Stimmgruppen in Partituren der Wiener Klassik und der Romantik und beschreiben sie unter Verwendung geeigneter Fachbegriffe.
- 2beschreiben motivische und thematische Gestaltung sowie weitere Mittel der Formbildung in der Sonatensatzform der Wiener Klassik.
- 3analysieren Formen und Gattungen in der Romantik und beschreiben dabei auch charakteristische Merkmale des einzelnen Musikstücks.
- 4erläutern Gattungen sowie Stimmlagen und -fächer im Sologesang anhand von Hör- und Notenbeispielen.
- 5analysieren verschiedene formale Strukturen des Musiktheaters aufgrund ihrer spezifischen Elemente.
- 6(MuG) unterscheiden verschiedene Satztypen in zyklischen Formen der Wiener Klassik und der Romantik.
Jahrgangsstufe 10
Sprechen - Singen - Musizieren
3 Kompetenzen
- 1setzen selbständig Ideen und Strukturen im Jazz, in der Kunstmusik zwischen 1890 und 1950 oder in der Barockmusik in einer selbstgewählten Gestaltungsform um und präsentieren die Ergebnisse.
- 2reflektieren ihr subjektives Erleben beim Erarbeiten und Vortragen von stilistisch unterschiedlicher Musik mit angemessenem Vokabular.
- 3(MuG) tragen Musikstücke in kleiner Besetzung auf Grundlage ihres musikgeschichtlichen und musiktheoretischen Wissens stilgerecht vor.
Musik - Mensch - Zeit
4 Kompetenzen
- 1reflektieren geschichtliche Kenntnisse über Staat und Gesellschaft im Barockzeitalter und setzen sie in Bezug zu Funktionen, Formen und Gattungen in der Musik.
- 2stellen Zusammenhänge her zwischen sozialen, politischen und ökonomischen Entwicklungen und Umbrüchen im Zeitraum von 1890 bis 1950 und verschiedenen musikalischen Ausdrucksformen in der Kunstmusik dieser Zeitspanne.
- 3analysieren soziologische und musikspezifische Hintergründe des Jazz und beschreiben sie als Synthese aus der Begegnung verschiedener Kulturen.
- 4identifizieren und analysieren spezifische Ausdrucksmittel in Stilrichtungen oder Personalstilen des Jazz.
Bewegung - Tanz - Szene
3 Kompetenzen
- 1imitieren und präsentieren in Gruppen choreografische Elemente zu Jazzmusik.
- 2setzen Gesellschaftstänze mit Ursprung in Amerika und Südamerika praktisch um und vergleichen diese mit Gesellschaftstänzen europäischen Ursprungs.
- 3formulieren Sach- und Werturteile zu aktuellen tänzerischen Tendenzen, die ihre Wurzeln im Jazztanz haben.
Musik und ihre Grundlagen
7 Kompetenzen
- 1verfolgen beim konzentrierten Hören Einzelstimmen und Stimmgruppen in Partituren aus dem Barock und der Kunstmusik zwischen 1890 und 1950.
- 2analysieren Werke aus dem Barock hinsichtlich Satzstruktur und Form.
- 3erklären Aspekte der Melodik, der rhythmisch-metrischen Struktur, der Tonalität und Satztechnik in Werken der Kunstmusik zwischen 1890 und 1950.
- 4erfassen Musik von Gesellschaftstänzen hörend und stellen sie einander anhand typischer Merkmale gegenüber.
- 5beschreiben melodische, harmonische, formale, rhythmische und besetzungsbezogene Merkmale im Jazz mit angemessenem Fachvokabular.
- 6(MuG) unterscheiden verschiedene Ausprägungen von Kammermusik.
- 7(MuG) beschreiben und bilden Akkordstrukturen auch in einfacher Generalbass-Notation.
Jahrgangsstufe 11
Musik politisch
5 Kompetenzen
- 1singen und spielen politische Lieder und reflektieren sie als Mittel zur Verarbeitung politischer Ereignisse und zur Verbreitung politischer Botschaften.
- 2identifizieren musikalische Strukturen, die Musik als Instrument der Manipulation nutzbar machen, und reflektieren Wirkungen von Musik auf die eigene Persönlichkeit.
- 3stellen Zusammenhänge her zwischen den ideologischen Absichten eines politischen Systems und der Verwendung oder Ausgrenzung bestimmter musikalischer Erscheinungsformen.
- 4stellen Hintergründe von Kunstmusik im Spannungsfeld von Politik, Gesellschaft und künstlerischer Identität dar und diskutieren Möglichkeiten und Grenzen politischer Wirkungen von Werken der Instrumentalmusik.
- 5erläutern Zusammenhänge zwischen gesellschaftlichen und politischen Entwicklungen, (populären) Erscheinungsformen des Musiklebens und medialen Verbreitungsmöglichkeiten einer bestimmten Zeit.
Musik interdisziplinär
8 Kompetenzen
- 1Musik und Literatur: recherchieren und präsentieren biografische und zeitgeschichtliche Hintergründe der Entstehung eines musikalischen Werkes mit literarischem Bezug.
- 2Musik und Literatur: erläutern das Zusammenwirken von Literatur und Musik auf Basis einer Analyse anhand geeigneter musikalischer und literarischer Kriterien.
- 3Musik und Architektur: erleben und erklären Phänomene in Musik und Architektur, die auf mathematischen Proportionen basieren.
- 4Musik und Architektur: stellen dar, wie sich bauliche Gegebenheiten in Anlage und Ausführung bestimmter musikalischer Werke widerspiegeln.
- 5Musik und Sport: nehmen die ästhetische Verbindung von Musik, Bewegung und Inszenierung in einer Sportart wahr und analysieren interdisziplinär gestaltete Parameter.
- 6Musik und Sport: erfahren die emotionalisierende und kollektivierende Wirkung von Musik bei sportlich-medialen Großveranstaltungen und reflektieren differenziert mögliche Intentionen.
- 7Musik und Bildende Kunst: stellen Zusammenhänge zwischen Musik und ihrer Darstellung in Werken der Bildenden Kunst im jeweiligen zeitlich-kulturellen Umfeld dar.
- 8Musik und Bildende Kunst: beschreiben parallele künstlerische Entwicklungen bzw. wechselseitige Einflüsse.
Musik kreativ
4 Kompetenzen
- 1wählen ein inner- oder außerschulisches Ensemble, analysieren Kompositionen für diese Besetzung und fertigen ein Arrangement für diese Gruppe mithilfe eines digitalen Notensatzprogramms an.
- 2erstellen eine Soundscape oder einen musikalischen Gestaltungsversuch auf der Grundlage einer ausgewählten Kompositionstechnik und nehmen das Ergebnis mit digitalen Mitteln auf.
- 3beschreiben gängige Strukturen in Musik und Text von Popularmusik, wenden sie beim Schreiben eines eigenen Songs an und präsentieren das Ergebnis.
- 4resümieren den musikalisch-kreativen Prozess und reflektieren ihre eigene Entwicklung in verschiedenen Kompetenzbereichen.
Musik explorativ
6 Kompetenzen
- 1untersuchen ein größeres musikalisches Werk genau, indem sie es ohne und mit Notentext hören, anhand geeigneter Parameter analysieren, biografisch und zeitgeschichtlich einordnen.
- 2vergleichen verschiedene Einspielungen eines Instrumental- oder eines Vokalwerkes und formulieren ein begründetes Sach- und Werturteil zum ästhetischen Ansatz der jeweiligen Interpretation.
- 3kennzeichnen für ein Dirigat relevante musikalische Merkmale in einer Partitur.
- 4wenden Schlagfiguren und weitere grundlegende Dirigiertechniken beim gemeinsamen Singen oder Spielen an.
- 5(MuG) erfahren sich in der Rolle der Ensembleleitung und beschreiben die an die Leitungsperson gestellten Anforderungen.
- 6(MuG) setzen instrumentale Fähigkeiten im Ensemblespiel um und reflektieren die an das Ensemble gestellten Anforderungen.
Jahrgangsstufe 12
Entwicklungen abendländischer Vokalmusik
6 Kompetenzen
- 1nehmen Vokalmusik in ihrer jeweiligen historischen und ggf. politischen Situation wahr, um Zusammenhänge zwischen Musik und Gesellschaft im Überblick nachzuvollziehen.
- 2singen einfache Lieder oder Werkausschnitte und setzen dabei bewusst ihre individuellen stimmlichen Fertigkeiten ein.
- 3erfassen hörend verschiedene Stimmlagen, Stimmfächer sowie Klangfarben von Stimmen und beschreiben sie u. a. bei Interpretationsvergleichen.
- 4stellen Zusammenhänge zwischen Musik und Sprache in einer Kantate oder einem Oratorium der Barockzeit her.
- 5erklären verschiedene Aspekte des Musiktheaters in der Wiener Klassik, indem sie z. B. die musikalische Ausgestaltung mehrerer Charaktere beschreiben und dramaturgische Entwicklungen aufzeigen.
- 6beschreiben Aspekte der Textausdeutung in klavierbegleiteten Sololiedern der Romantik.
Musik und Tradition
4 Kompetenzen
- 1untersuchen und erläutern exemplarisch Traditionsbezüge und -brüche in der Musik.
- 2erörtern die Frage nach individueller künstlerischer Identität, auch um dadurch eigene kulturelle Wurzeln in einer globalisierten Welt zu reflektieren.
- 3setzen einen kurzen musikalisch stilübergreifenden Gestaltungsversuch um oder recherchieren und präsentieren verschiedene Beispiele der Rezeption von Traditionsbezügen und -brüchen in der Musikgeschichte bis heute.
- 4reflektieren eine musikalische Idee, ein Musikstück oder eine musikalische Stilistik, indem sie dazu einen individuellen kreativen Entwurf verfertigen und ihre Intention für andere nachvollziehbar erläutern.
Musik und Technik: Mittel, Ausprägungen und Auswirkungen
5 Kompetenzen
- 1erproben digitale Verfahren und/oder elektronische Instrumente zur Produktion von Klängen bzw. musikalischen Verläufen und präsentieren die Ergebnisse.
- 2beschreiben Möglichkeiten elektronischer und digitaler Klangerzeugung und -bearbeitung sowie neue Wege der Verbreitung von Musik.
- 3erleben und beschreiben Einflüsse technischer Entwicklungen auf Musik im 20. und 21. Jahrhundert.
- 4erörtern Auswirkungen technischer Veränderungen und wirtschaftlicher Erwägungen auf kreative Prozesse.
- 5reflektieren ihr eigenes Konsumverhalten in Bezug auf Musik und diskutieren Fragen von Urheberrecht sowie von Vermarktung und Wert geistigen Eigentums und künstlerischer Leistung.
Jahrgangsstufen 12–13
Entwicklungen abendländischer Vokalmusik
10 Kompetenzen
- 1nehmen Vokalmusik in ihrer jeweiligen historischen und ggf. politischen Situation wahr, um Zusammenhänge zwischen Musik und Gesellschaft im Überblick nachzuvollziehen.
- 2singen Melodien oder einfache mehrstimmige Sätze aus verschiedenen Epochen und Werkgattungen und setzen dabei gezielt ihre individuellen stimmlichen Fertigkeiten ein.
- 3vergleichen verschiedene gregorianische Gesänge anhand spezifischer Merkmale und beschreiben dabei auch Funktion und Wirkung.
- 4übertragen kurze Notentexte aus der Quadratnotation in die heute gebräuchliche Notenschrift und bestimmen modale Tonvorräte.
- 5reflektieren und beschreiben die Verwendung geistlicher und weltlicher Gesänge als Vorlage für Werke, insbesondere der Renaissance.
- 6erklären Satzstrukturen und Elemente der Textausdeutung in geistlicher und weltlicher Vokalmusik der Renaissance.
- 7stellen Zusammenhänge zwischen Musik und Sprache bzw. Inhalt in einer Kantate oder einem Oratorium der Barockzeit her.
- 8erläutern verschiedene Aspekte des Musiktheaters in der Wiener Klassik.
- 9analysieren Lieder der Romantik anhand geeigneter Parameter und erläutern dabei auch Bezüge des Textes zur epochenspezifischen Ideen- und Gedankenwelt.
- 10fertigen aus einer geeigneten Vorlage eine Bearbeitung für gemischten Chor an.
Musik und Tradition
4 Kompetenzen
- 1analysieren und erläutern Traditionsbezüge und -brüche in der Musik.
- 2erörtern die Frage nach individueller künstlerischer Identität.
- 3skizzieren und präsentieren einen eigenen stilübergreifenden Gestaltungsversuch und diskutieren qualitative Kriterien für polystilistische Musik.
- 4verarbeiten eine musikalische Idee, ein Musikstück oder eine musikalische Stilistik, indem sie dazu einen individuellen kreativen Entwurf verfertigen.
Musik und Technik: Mittel, Ausprägungen und Auswirkungen
5 Kompetenzen
- 1erproben digitale Verfahren und/oder elektronische Instrumente zur Produktion von Klängen und präsentieren die Ergebnisse.
- 2beschreiben Möglichkeiten elektronischer und digitaler Klangerzeugung und -bearbeitung sowie neue Wege der Verbreitung von Musik.
- 3erleben und beschreiben Einflüsse technischer Entwicklungen auf Musik im 20. und 21. Jahrhundert.
- 4erörtern Auswirkungen technischer Veränderungen und wirtschaftlicher Erwägungen auf kreative Prozesse.
- 5reflektieren ihr eigenes Konsumverhalten in Bezug auf Musik und diskutieren Fragen von Urheberrecht.
Jahrgangsstufe 13
Entwicklungen abendländischer Instrumentalmusik
6 Kompetenzen
- 1nehmen Instrumentalmusik in ihrer jeweiligen historischen Situation wahr, um Zusammenhänge zwischen Musik und Gesellschaft im Überblick zu beschreiben.
- 2hören und lesen Instrumentalwerke verschiedener Epochen und analysieren sie anhand geeigneter Parameter, um epochentypische Merkmale zu beschreiben und Entwicklungen nachzuvollziehen.
- 3erklären das Prinzip der Generalbasspraxis und wenden gebräuchliche Formen der Generalbassschreibweise an.
- 4erörtern Fragen von Konzertleben und kultureller Teilhabe im Wandel der Zeit.
- 5beschreiben Gemeinsamkeiten und Unterschiede verschiedener Einspielungen eines Instrumentalwerkes.
- 6fertigen zu kurzen Ausschnitten aus Instrumentalwerken Bearbeitungen an, z. B. Streichquartettsatz, Klavierauszug.
Ausgewählte Musik seit Beginn des 20. Jahrhunderts
4 Kompetenzen
- 1analysieren Werke seit Beginn des 20. Jahrhunderts anhand geeigneter Parameter und formulieren mögliche Wirkungen.
- 2beschreiben Zusammenhänge zwischen Klang, Notenbild bzw. anderen Formen der Fixierung, inhaltlichen Aussagen und möglichen Intentionen der Komponierenden.
- 3reflektieren und formulieren Bezüge zwischen politischen und gesellschaftlichen Entwicklungen und musikalisch-künstlerischen Konzepten.
- 4nehmen Stellung zu verschiedenen ästhetischen Ansätzen und differenzieren dabei zwischen Sach- und Werturteil.
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Häufige Fragen
Lehrplan Musik – Gymnasium Bayern
Wie viele Kompetenzen umfasst der Lehrplan Musik für Gymnasium in Bayern?+
Der Lehrplan Musik am Gymnasium in Bayern umfasst 184 Kompetenzen, gegliedert in 36 Lernbereiche über 10 Jahrgangsstufen.
Welche Lernbereiche deckt Musik am Gymnasium in Bayern ab?+
Zu den Lernbereichen gehören unter anderem: Sprechen - Singen - Musizieren, Musik - Mensch - Zeit, Bewegung - Tanz - Szene, Musik und ihre Grundlagen, Sprechen - Singen - Musizieren, Musik - Mensch - Zeit, Bewegung - Tanz - Szene, Musik und ihre Grundlagen und weitere.
Wie plane ich eine Unterrichtsstunde Musik passend zum Lehrplan?+
Mit Didoria wählst du einen Lernbereich aus diesem Lehrplan und erhältst in Minuten eine fertige, lehrplankonforme Unterrichtsstunde mit Lernzielen, Phasen und Methoden.
Ist dieser Lehrplan Musik aktuell?+
Ja. Die Kompetenzen und Lernbereiche folgen dem gültigen Lehrplan für Musik am Gymnasium in Bayern.